Рисунки фотообои: Фотообои Рисунки и графика купить на стену – 3D Фото в Интерьере, Цены в каталоге интернет магазина allstick.ru

Красивые фотообои Иллюстрации. Большой каталог изображений, фотообои любого размера, выбор текстур

Подобрать фотообои, которые могли бы стильно подчеркнуть не только интерьер, но и саму индивидуальность хозяина — это настоящее искусство, которое требует креативных задумок и идей.

Фотообои Иллюстрации помогут создать творческую атмосферу в интерьере помещения. К примеру, полотна с такими зарисовками будут отлично смотреться в художественной мастерской или в детском центре творческого развития.

Дизайн интерьера комнаты с фотообоями-иллюстрациями придаст помещению оригинальность, новизну и настоящий домашний уют.

Иллюстрация обладает прекрасной способностью передавать эмоциональное настроение: летняя терраса, украшенная вьющимися цветами или светящийся маяк, окутанный ночной мглой, внесут атмосферу романтики в Ваш дом. Вы можете представить себя в уютном скверике или за столиком летнего кафе в горах, вдыхая свежий альпийский воздух. И совершенно не важно, какая погода будет стоять за окном, в Вашем доме всегда будет светло и уютно.

В представленном каталоге Вы можете подобрать фотообои на стену в спокойных пастельных оттенках, гармонично сочетающихся с Вашей спальней, прихожей, гостиной и даже детской комнатой.

Светлая цветовая гамма с нейтральной тематикой изображений подобрана таким образом, чтобы рисунок мог благоприятно воздействовать на глаза и долго радовать обитателей дома своим непревзойденным внешним видом.

Такие фотообои создадут творческую атмосферу внутри помещения. Художественные студии, библиотеки,  детские сады, офисы – фотообои с иллюстрациями прекрасно подойдут для помещений, где необходимо создать спокойную и умиротворенную обстановку. Также в нашем интернет-магазине можно купить фотообои Париж, которые идеально впишутся в интерьер любой комнаты.

Если у Вас есть собственное изображение, которое Вы хотели бы представить в художественном воплощении – наши дизайнеры помогут  изготовить фотообои-иллюстрацию на заказ и создать их визуализацию в интерьере. Так Вы сможете предварительно увидеть, как будут выглядеть фотообои в Вашей комнате.

Вы можете заказать иллюстрацию на свой вкус. Быть может это будет любимая фотография из семейного архива или какое-либо другое фото, например, путешествие по старинным местам Европы или обои вид из окна. Фотография в художественной обработке будет просто великолепно смотреться в Вашей комнате. И каждый раз, глядя на такую стену, Вы сможете окунуться в  водоворот тех увлекательных событий, которые отзываются самыми теплыми воспоминаниями в Вашей душе.

Фотообои в интерьере: секреты создания живого дизайна

ПОДЕЛИТЕСЬ
В СОЦСЕТЯХ

Фотообои в интерьере – это надежный инструмент для создания уникального и эксклюзивного интерьера, а также отличный способ вдохнуть веселые живые нотки в унылый дизайн любой комнаты. При условии правильного выбора тематики для конкретных помещений и подбора цветового сочетания можно получить замечательный результат, который будет радовать на протяжении долгого времени. О том, как это сделать, расскажет статья.

Фотообои в интерьере комнаты – это отличный инструмент для создания уникального и эксклюзивного дизайна

Роль фотообоев в интерьере квартиры в решении дизайнерских задач

Фотообои, столь популярные в конце прошлого века, снова стали завоёвывать сердца потребителей с новой силой. С их помощью можно легко создать неповторимый дизайн, но для этого необходимо придерживаться ряда стилистических правил, поскольку такой способ оформления может по-разному влиять не только на интерьер, но и на настроение обитателей дома. Фотообои должны гармонично вписываться в общий дизайн и сочетаться с мебелью.

Фотообои должны обязательно гармонично вписываться в общий интерьер и сочетаться с мебелью

Стилисты не советуют брать за основу микроскопические картинки, так как они напрягают зрение и оказывают негативное воздействие на эмоциональное состояние человека. Чтобы красивые изображения радовали глаз, а не создавали унылое настроение, важно еще в процессе выбора обоев продумать все детали и внимательно отнестись к разным нюансам, основные из которых следующие:

  • система освещения комнаты;
  • соответствие правилам стилистики;
  • выбор тематики и конкретной картинки;
  • учет функционального назначения помещения.

Если все сделать правильно, то можно с легкостью решить следующие задачи:

Дизайнеры не советуют брать за основу маленькие картинки, они вынуждают напрягать зрение

  • зрительно расширить комнату;
  • выделить конкретную часть помещения, сделать это помогут фотообои с рисунком дверей или окон;
  • придать гармоничности интерьеру, подобрав сочетаемые цвета и оттенки на фотообоях и обоях-компаньонах;
  • разделить комнату на отдельные функциональные зоны.

На фото обоев для комнаты можно увидеть различные способы визуального расширения пространства. С этой целью используют следующие виды полотен:

  • обои со светлым рисунком, размещенные на самой большой стене;
  • фотокартины с перспективой, например, картинки с дорогой, уходящей вдаль;
  • панорамные фотографии.

С помощью фото обоев можно визуально расширить пространство

В то же время фотообои с темным изображением, с фото цветов или абстракцией будут визуально уменьшать пространство из-за объемного рисунка.

Применение обоев: фото примеров удачного сочетания полотен с другими предметами в интерьере

Для создания удачного дизайна в комнате важно не только подобрать рисунок фотообоев, но и учесть их сочетаемость с мебелью, предметами декора и функциональным назначением комнаты. А также необходимо определиться с местом размещения фотообоев. Интерьер с яркой мебелью и декоративными элементами рекомендуется оформить чёрно-белыми фото.

Чтобы создать красивый дизайн, нужно подобрать рисунок фотообоев так, чтобы он сочетался с мебелью

Полезный совет! Лучше с помощью фотообоев украшать зоны отдыха в зале, например, стену за мягким уголком или за журнальным столиком. Если же речь идет о стене с телевизором, то нужно подбирать нейтральное изображение в спокойных красках, чтобы не отвлекать внимание.

Для малогабаритных комнат целесообразно подобрать светлую палитру. Вертикальные картины будут способствовать визуальному вытягиванию комнаты в высоту, а горизонтальные – расширению пространства. Фактурные рисунки, имитирующие камень, дерево или кирпич, могут создать иллюзию натуральных материалов, при этом сохраняя ценное пространство.

Вертикальные изображения способствуют визуальному вытягиванию помещения в высоту, а горизонтальные расширяют пространство

Красивые картинки на обоях или пейзажи станут отличным дополнением стены в столовой зоне. При этом рекомендуется расставить мебель таким образом, чтобы она не перекрывала собой рисунок. Важно также стилевое соответствие обоев в интерьере. Только в случае правильного применения фотообоев можно добиться отличного результата. Многочисленные фото в интернете помогут подобрать оптимальный вариант.

Тематическая классификация фотообоев в квартире или доме

Фотообои делят на группы с учетом разных объединяющих факторов. В первую очередь нужно определиться с тематикой изображения, которая должна соответствовать стилевому направлению и функциональному назначению комнаты.

Условно, в зависимости от темы изображения, обои делятся на такие виды:

Красивые изображения на обоях станут отличным украшением стены в столовой зоне

  • изображение природных пейзажей лесов, гор, степей, лугов и даже пустынь все чаще выбирают жители «каменных джунглей», чтобы максимально приблизиться к природе в просторных залах и спальных комнатах;
  • фотообои цветы в интерьере разных комнат – одна из самых популярных современных тем: они подойдут и для гостиной, и для детской, и для спальни;
  • фотографии животных, несмотря на популярность, требуют осторожности в использовании, поэтому уместны, например, в стиле сафари;
  • картинки с настенной росписью, благодаря изысканности и особой фактуре холста, помогут украсить интерьер, оформленный в классическом стиле;
  • городские мотивы отлично дополняют урбанистический стиль, придавая динамики как гостиной, так и комнате для подростков.
  • тематика с героями из мультфильмов и сказочными замками – идеальный выбор для дизайна детской комнаты;
  • космическая и научная тематика также подойдет для комнаты маленьких изобретателей;
  • морская тематика рекомендуется для оформления помещений в средиземноморском направлении или в стиле прованс;
  • этносюжеты с мотивами конкретной страны, местности или национального колорита подойдут для комнат, выполненных в этностиле, что поможет подчеркнуть индивидуальность культуры;
  • фото машин, самолетов и другой техники характерны для минимализма;
  • абстракция подойдет исключительно любителям этого направления.

Жители городов предпочитают выбирать изображения лесов, степей, гор, лугов и даже пустынь

Природная тематика в интерьере: обои лес, горы, луга и поля

Живописные пейзажи, изображенные на фотообоях, пользуются особой популярностью, так как наполняют интерьер непревзойдённой красотой окружающей природы, создавая комфортную и благоприятную атмосферу в интерьере. Производители предлагают множество разнообразных вариантов, чтобы выбрать правильный, нужно опираться на функциональность помещения и правила колористики.

Живописные пейзажи наполняют дизайн комнаты непревзойдённой красотой окружающей природы

Полезный совет! Теплые цвета в интерьерных пейзажах настраивают на дружелюбные отношения, поэтому рекомендованы для гостиной. Наглядный пример – фотопейзаж осеннего парка или обои солнце.

Пастельные тона чаще всего служат основой для фотопанно в спальне. В эту комнату также отлично подходят солнечные пейзажи весеннего леса или жизнерадостного пшеничного поля с вкраплениями ромашек и васильков, способствующие созданию спокойной обстановки.

Теплые цвета в интерьерных пейзажах настраивают на дружелюбные отношения, поэтому рекомендованы для гостиной

Сами по себе фотообои с природными мотивами относятся к разряду универсальных. Они отлично впишутся не только во все жилые комнаты, но и в общественные учреждения. Заснеженные горы, дремучие леса или зеленые луга придадут интерьеру нежности, спокойствия и станут идеальным эстетичным дополнением.

Статья по теме:

Фотообои в детскую: лучший способ оживить интерьер

Как подобрать цвет и рисунок в зависимости от возраста ребёнка. Основные моменты, влияющие на правильный выбор.

Природа может оказывать разное влияние на психику. Зелень в виде березовой рощи, бамбуковых ветвей или ровного озимого поля будет влиять успокаивающе. Оптимизм и позитивный настрой создадут фотообои с изображением облаков и неба, а энергетический заряд придаст горная и каменная местность. Зимние, осенние и солнечные пейзажи настраивают на творческий лад.

Универсальность и эксцентричность фотообоев цветы: фото красивых интерьеров

С помощью изображений цветов можно легко создать самую разнообразную атмосферу в доме или квартире. Например, пастельные цвета в виде бутонов орхидей, кремовых роз или розовой сакуры придадут интерьеру нежности и легкости. Еще один плюс цветочных мотивов заключается в их универсальности, так как они подходят для создания дизайна разных комнат, таких как гостиная, детская, спальня или коридор.

К каждому стилю можно подобрать свой особый цветочный принт. Так, пастельные тона придутся по душе романтичным натурам, а броские и яркие изображения будут по нраву экспрессивным и творческим личностям. Цветы подойдут и для этностиля, например, веточки цветущей сакуры выгодно подчеркнут японский стиль. Глоток свежести интерьеру придадут на фоне зеленой травы дикие цветы, такие как васильки, маки, одуванчики или ромашки. Фотообои с изображением тюльпанов, сирени, лилий и ирисов зададут легкости и весеннего настроения.

К любому стилю интерьера можно подобрать свой особенный цветочный принт

Фотообои пионы в интерьере создадут спокойную атмосферу, навевающую на мечты и раздумья. Поэтому такие картины подойдут для спальни, комнаты для детей и кухни. Особую гармонию эти фотопанно придадут светлым интерьерам. Дизайнеры советуют использовать принты такого типа для оформления пространства над кроватью или на одной стене, которую предварительно освобождают от мебели.

Полезный совет! Фото осенних цветов на стенах, окрашенных в нежных пастельных тонах, превратят комнату в островок безмятежности, а обилие красок увядающей природы создаст непревзойденную красивую картину.

Фотообои розы в интерьере разных комнат и стилей

Среди цветочных принтов особое место занимают фотообои с изображением роз. Они вписываются в интерьеры разных стилей. Интересно они смотрятся в классике, минимализме, модерне и даже в стиле хай-тек. Такие картины подойдут для романтичных натур, так как сам по себе цветок олицетворяет красоту, нежность, страсть и любовь. Кроме того, фотообои розы в интерьере отлично гармонируют с разными цветовыми гаммами, демонстрируя удачную игру контрастов.

Использование королевы цветов в качестве изображений на стенах поможет также визуально расширить пространство, поэтому их часто выбирают для оформления маленьких комнат. Картина с розами на высоких ножках поможет зрительно поднять потолки в помещении. Черно-белые цветы с одним ярким алым бутоном создадут основной акцент в помещении и, таким образом, поспособствуют его зонированию.

Среди всех цветочных фотообоев особое место занимают полотна с изображением роз

Кроме того, вряд ли можно найти еще какой-нибудь вид цветов, который имеет такую же разнообразную цветовую палитру. Дизайнеры рекомендуют отдавать предпочтение светлым тонам обоев, на которых цветочная картинка будет привлекать внимание, не надоедая при этом. В качестве ярких элементов лучше использовать другие предметы обстановки или декора.

Эффект присутствия помогут создать лепестки с каплями росы на фотообоях 3Д в интерьере. Фото демонстрируют, что чаще всего это один цветок, снятый методом макросъемки. По мнению мастеров фэн-шуй, именно роза, являясь талисманом любви и страсти, способна сконцентрировать положительную энергию в доме. Поэтому такой вариант особенно подходит для тех, кто пытается наладить свою личную жизнь или обзавестись семьей.

Животные и мультяшные герои на картинках фотообоев

Фотообои с изображением животных создадут уютную обстановку, наполнив интерьер яркими красками, положительными эмоциями и энергией природы, искусно подчеркивая при этом стилевую направленность в оформлении помещения. Современные производители предлагают широчайший выбор динамичных сюжетов и расцветок. Такие красочные и динамичные полотна преобразят даже самую мрачную комнату.

Изображения с животными можно размещать в разных комнатах, но не все виды подойдут в конкретном случае. Например, благодаря светлым тонам и динамичности сюжета, панно, иллюстрирующее сцены сафари, поможет визуально расширить пространство даже в тесной гостиной. В то же время, фото диких животных, таких как волки, медведи, тигры, львы, гепарды и носороги будут уместны в зале либо в кабинете.

Изображения животных создают уютную обстановку, наполняя помещение энергией природы и положительными эмоциями

Естественно и реалистично выглядят сюжеты с изображением представителей фауны на 3Д фотообоях. Фото для спальни или комнаты для детей лучше подбирать с более спокойными и мирными персонажами, такими как птички, бабочки, лошади, кошечки и собачки.

Полезный совет! Изображения милых кроликов, котят, щенков или утят, равно как и добрые персонажи из диснеевских мультфильмов, как нельзя лучше подходят для интерьера детской комнаты.

Персонажи из мультфильмов помогут создать уютную и умиротворенную обстановку. Ощущение присутствия в мультипликационном сюжете будет способствовать развитию творческих способностей у маленьких обитателей сказочной комнаты.

Этнические рисунки, обои-картины с настенной росписью и морская тематика на стенах

Этнический стиль, нашедший отображение на современных фотообоях, привнесет неповторимую изюминку в разные интерьеры, оформленные в соответствии с традициями и особенностями культуры той или иной страны. Чаще всего такие полотна используют для создания восточного, китайского и японского стилей. Этнообои способствуют развитию личности, активизируя мыслительные функции, поэтому подойдут творческим людям.

Тем, кто сильно любит море можно изготовить полотна на заказ

Для поклонников творчества великих художников лучший выбор – это фотообои с репродукциями картин, которые помогут создать в квартире ощущение присутствия в картинной галерее. Разнообразные сюрреалистические сюжеты, архитектурная, анималистическая, декоративная или религиозная жанровая живопись, а также натюрморты и пейзажи будут завораживать гостей и обитателей дома. Это идеальный вариант для комнат в классическом стиле.

Репродукции художников-маринистов, таких как Айвазовский, Куинджи и Репин, соответствуют как классическому, так и морскому стилю. Любителям моря можно изготовить фотообои на заказ, выбрав желаемый сюжет соответствующей тематики. Обои с изображением пенного моря, нежной гальки или морского заката внесут свежесть и уют в гостиную.

Фотообои морской тематики в виде пляжей с пальмами и корабликами подойдут для оформления спален и детских комнат. В гостиной, выполненной в минималистическом стиле, будут отлично смотреться фото с видом на океан, а в комнате для детей – море с пиратским кораблем или изображение подводного мира.

Фотообои города: универсальное решение в современном дизайне

Наиболее удачно в любой современный интерьер впишутся обои с разными фотографиями городов. Это самый популярный вариант оформления интерьера с помощью фотополотен. Урбанистические пейзажи придадут комнате динамичности, а фотообои ночной город в интерьере создадут неповторимый стильный и модный дизайн. Фото старых улиц, мостов и кварталов виртуально перенесут в любимую страну.

Очень удачно в современный интерьер впишутся обои с фото городов

Особую роль в создании неповторимой энергетики от восприятия городских пейзажей играют экзотические места и известные достопримечательности. Например, наиболее востребованным изображением на фотообоях Париж в интерьере является Эйфелева башня как неизменный атрибут города влюбленных. Эту же роль играют знаменитые каналы Венеции, Биг-Бен в Лондоне, Бруклинский мост в Нью-Йорке или Колизей в Риме.

Полезный совет! В интерьере детской комнаты будут отлично смотреться фотообои с изображением сказочного города, а отличным дополнением к ним станет люстра в виде воздушных шаров.

Тематика городов подходит для современных направлений дизайна таких как лофт

Делая выбор в пользу городского пейзажа, необходимо учесть ряд особенностей в оформлении:

  • важно, чтобы обои вписывались в общий стиль, – более всего такая тематика подходит для современных направлений;
  • обои-компаньоны должны иметь нейтральный цвет, так именно динамичные фотополотна привлекают основное внимание;
  • для небольших комнат не рекомендуется покупать фотообои с картинками макро, которые будут скрадывать пространство;
  • в комнате для детей и спальне не стоит клеить слишком динамичные городские фотопейзажи.

Космическая и научная тематика на фото для обоев

Космическая тематика менее популярна в сравнении с перечисленными выше видами оформления комнат, но это всего лишь дело времени, как уверяют дизайнеры. Обои с космосом олицетворяют загадочность и бесконечность Вселенной, наталкивая на раздумья, что способствует расслаблению и быстрому засыпанию. Именно поэтому такие обои чаще всего приобретают для декорирования спален и детских комнат.

Сама по себе космическая тематика очень широкая, так как иллюстрирует большое количество сюжетов. Подобрать нужный вариант несложно, однако следует придерживаться особых правил использования фотополотен с изображением космоса:

Фотообои с изображением космоса олицетворяют бесконечность и загадочность Вселенной

  1. Чтобы придать оригинальности интерьеру, одного красивого рисунка будет маловато, поэтому необходимо позаботиться о подборе соответствующих оттенков. Здесь будут более уместны холодные цвета (если речь не идет о красноватой поверхности Марса).
  2. Важно учесть размеры стен и потолка, а также определиться с местом расположения фотообоев: такие полотна можно разместить на стене либо на потолке. В первом варианте можно подобрать практически любой понравившийся фантастический пейзаж, а во втором не стоит использовать крупные объекты. Особенно красиво и впечатляюще на потолке будет смотреться фото звездного неба высокого разрешения.
  3. Следует помнить, что темный цвет фотообоев будет визуально уменьшать пространство, поэтому они не подойдут для маленьких комнат. Исправить ситуацию частично помогут обои-компаньоны более светлых тонов.
  4. Желательно приобретать фотообои больших размеров, так как небольшие полотна с изображением Галактики (звездной системы) не будут восприниматься должным образом, а скорее будут выглядеть нелепо.

Фотообои «Окно» и другие тематические изображения на полотнах

Фотообои, имитирующие вид из окна, помогут создать в доме уют и комфорт. Особенно актуален такой вариант для комнат с ограниченным поступлением естественного освещения. Кроме того, такие полотна помогут визуально увеличить пространство, передавая при этом динамичность мегаполиса, красоту весеннего сада или релаксирующую атмосферу морского побережья. Эти обои отличаются универсальностью, поэтому их можно использовать в различных помещениях. Кроме того, если не удалось подобрать нужный вариант в торговой сети, то можно изготовить обои на заказ.

Полезный совет! Наиболее выигрышно смотрятся полотна космической тематики, в изготовлении которых применялись светящиеся в темноте краски, особенно если речь идет об оформлении потолка.

Создать в доме уют и комфорт помогут полотна имитирующие вид из окна

Аналогичную роль в интерьере могут играть фотообои в виде открытых дверей, которые будут визуально удлинять помещение, создавая перспективу. Использование фресок и арок на фотополотнах поможет красиво дополнить интерьер комнат, оформленных в классическом стиле.

Абстрактные узоры на фотообоях отлично подходят для помещений, выполненных в современных стилях, таких как хай-тек, лофт, минимализм. Большинство абстракций способствуют зрительному увеличению помещения: например, изображение спирали, уходящей вдаль, создает ощущение бесконечности пространства.

Фотообои в интерьере: особенности оформления разных комнат

Наиболее уместным размещением фотообоев традиционно считается гостиная, где можно воплотить разнообразные идеи. В зависимости от выбранного основного стиля оформления помещения, стена с фотообоями станет главным акцентом в таком интерьере и поможет эффектно очертить зону отдыха.

В просторных кухнях фотообоями можно украсить обеденную зону

На современной кухне фотообои чаще всего используются в виде скиналей, которые располагают в зоне фартука. Такой вариант оформления рабочей зоны красивыми черно-белыми рисунками ночного города или фотографиями сочных ягод и фруктов очень популярен в последнее время. В просторных кухнях фотообоями можно украсить обеденную зону.

В спальне фотообои чаще всего размещают над изголовьем кровати. Полотна зрительно отделяют ее от остального пространства, обозначая, таким образом, зону сна. Более того, фотоизображение может стать красивым и гармоничным продолжением изголовья спального ложа.

Стены в детской комнате девочки лучше украсить героями мультфильмов

Детская комната является идеальным местом для оклейки фотообоев, но при этом необходимо очень внимательно подходить к выбору тематики полотен. Например, на стенах в комнате мальчика будут уместны фотообои с машинами, мотоциклами, корабликами, а также с портретами спортивных кумиров, персонажами из фантастических мультфильмов или кино. Стены в детской девочки лучше украсить героями диснеевских мультиков или сказочных замков.

В прихожей фотообои не только украсят стены, но и поспособствуют визуальному расширению пространства. Такой же эффект фотопечать создаст и в ванной. Особенно красиво смотрятся изображения водопада, но в помещении с повышенной влажностью лучше использовать плитку с нанесенным изображением, а не бумажные фотообои.

Гостиная считается хорошим вариантом для размещения фотообоев, здесь можно воплотить любые идеи

Таким образом, существует огромнейший выбор тем для оформления дома фотообоями. Изделий различной тематики множество в торговой сети, а самые привередливые владельцы могут заказать изготовление индивидуального полотна. Фотообои с правильно подобранной тематикой, расцветкой и оптимальными размерами не только станут красивым элементом интерьера, но и будут выполнять практическую функцию, поскольку служат такие обои довольно долго, не требуя особого ухода.

Фотообои на заказ. Фотообои по Вашему дизайну с фотографии или рисунка


Компания «Мануфактура Интерьерных Решений» рада предложить своим покупателям новую услугу — Фотообои по вашим картинкам и фотографиям.


Для оформления заказа, заполните форму для обратной связи внизу страницы. Высылайте понравившиеся вам фото или картинки в формате jpg или png. Так же можете писать к нам на почту [email protected] Обязательно в сообщении напишите в каком размере необходимо изготовить фотообои, а так же оставьте контактную информацию о себе для обратной связи. Наш специалист обязательно свяжется с вами и сообщит стоимость и сроки производства.


Преимущества Фотообоев компании «МИР»:


  • Основа для фотообоев – печатается на нашем собственном производстве. Поэтому мы можем гарантировать ее качество и экологическую безопасность. Использование в качестве основы — винила на флизелине, позволяет скрыть недостатки стен и не идеальность выведения углов стен при ремонте и избежать видимости стыков полотен.


  • Для производства фотообоев используются экологически чистые пигментные чернила на латексной основе. Латексная печать — это новейшая разработка американской компании Hewlett Packard. Чернила произведены из воды и имеющего латексную основу полимерного вещества. Данные чернила не имеют химического запаха и поэтому могут использоваться в помещениях детских и медицинских учреждений даже со 100% запечатыванием стен.


  • Можем по вашему желанию изменить размеры и цветовые решения дизайна.


  • Предлагаем несколько вариантов текстур фотообоев на выбор — песок, холст, штукатурка, гладкая фактура.


  • Изготавливаем фотообои на экологичном материале — чистый флизелин.


Фотообои компании МИР — это продукт, который сможет сделать каждый дом уютным, неповторимым и стильным. 

Фотообои на заказ по рисунку, фотографии, картинке

Заказать фотообои по Вашему дизайну с фотографии, рисунка или картинки, можно позвонив нам по телефону 8(800)511-02-11 
Наши менеджеры подробно проконсультируют Вас о данной услуге.

фотообои в интерьере — INMYROOM

Одни считают фотообои настоящей находкой, другие – сущей безвкусицей. Некоторые создают с их помощью интерьеры будущего, а кто-то зовет их пережитком прошлого. Мы попытались разобраться в плюсах и минусах использования фотообоев в интерьере и узнали мнение экспертов на этот счет.

Плюсы фотообоев в интерьере:

1. Индивидуализация интерьера.

Фотообои – простой способ добавить обстановке индивидуальности, внести оригинальную нотку. При желании можно использовать для печати на фотообоях собственные фотографии или рисунки.

2. Визуальное изменение пространства.

Правильно подобранные фотообои зрительно расширят границы помещения, помогут визуально приподнять или опустить потолки, скорректируют восприятие слишком вытянутой комнаты.

3. Яркий акцент.

С помощью фотообоев легко расставить акценты в помещении, выделить ту или иную стену, добавить цветное пятно в интерьер.

4. Помощь в зонировании.

Грамотно выбранные фотообои – прекрасные помощники в зонировании пространства, что особенно актуально для просторных помещений и квартир-студий.

5. Тематическое оформление.

Природные пейзажи впишутся в интерьер в экостиле, а виды Лондона станут отличным дополнением к английским мотивам. За счет фотообоев можно акцентировать внимание на выбранном стиле обстановки или на конкретной тематике оформления.

Минусы фотообоев в интерьере:

1. Высокая стоимость.

Качественные фотообои, которые будут достойно смотреться в вашем интерьере и радовать качеством изображения не один год, стоят недешево.

2. Кропотливая подготовка поверхности.

Требования к стене, которую вы собираетесь оклеить фотообоями, высоки: она должна быть идеально ровной и гладкой. Такая подготовка поверхности требует мастерства.

3. Сложность наклеивания.

Чем больше полотно фотообоев, тем труднее будет процесс оклеивания стены. Без соответствующих навыков довольно высок риск получить неудовлетворительный результат и испортить обои.

4. Трудность выбора.

Фотообои – довольно сильный, экспрессивный акцент. Стоит немного ошибиться с выбором изображения – и вместо желаемого результата вы получите чуждый вашему интерьеру элемент декора.

5. Эффект привыкания.

Сменить фотообои – задача затратная и не самая простая. Но даже при выборе относительно нейтрального изображения есть риск, что через некоторое время оно вам разонравится или надоест.

Слово профессионалам: Мнение специалистов о фотообоях

Мы попросили экспертов рассказать, что они думают об использовании в интерьере фотообоев. Своим мнением с читателями InMyRoom поделились дизайнеры Марина Саркисян и Олег Орлов.

Марина Саркисян: «Фотообои – это не картина, которую можно перевесить»

Марина Саркисян – дизайнер, декоратор. С 2005 года трудится в сфере интерьерного дизайна. Окончила Технический университет, а также школу дизайна и профильные курсы в учебном центре «Карьера». Посещала мастер-классы по дизайну в Финляндии.

Фотообои могут визуально расширить пространство, если выбирается пейзаж с глубокой перспективой или вид на мегаполис с небоскребами в черно-белой гамме. Также хороши будут фотообои с индивидуальным рисунком: например, какое-нибудь графическое изображение – это может быть небольшая улочка старого города или предмет мебели.

Вместе с тем фотообои – довольно навязчивый элемент интерьера, взгляд будет на нем часто останавливаться, и если рисунок крупный, то визуально он будет пространство уменьшать, «давить». Скорее всего, что со временем начнет раздражать. Поэтому выбирать рисунок нужно с осторожностью, фотообои – это не картина, которую можно перевесить.

Олег Орлов: «Ставка на фотообои – это смелое решение»

Все изображения можно разделить на два типа. Первый – это фото конкретного места или объекта. Второй – абстрактное изображение, текстура, иллюстрация. С первым все понятно, чаще всего это какая-то флора в гостиной или кофейные зерна у обеденного стола. Довольно банально и редко когда такой прием хорошо выглядит, а смотреть придется часто.

Предпочтительнее изображения с определенной мерой условности – такую стену хочется рассматривать, и в тяжелый день она не будет раздражителем.

Ставка на фотообои – смелое решение и требует внимания, так как разочарование может последовать мгновенно. Но правильно подобранные, они будут подчеркивать характер интерьера и внутренний мир его обитателей.

100+ фото, лучшие идеи для кухни, гостиной и спальни

Способы дизайна

Если грамотно сочетать принты с общим дизайном помещения, можно задать цветовую гамму интерьеру и внести в него новизну.

Рисунок

Существует огромное количество узоров и рисунков.

Имитация различных поверхностей

Оформление интерьера обоями с имитацией является более экономным и менее энергозатратным. При этом они ничуть не хуже своих аналогов, способны украсить помещение и придать необычный и привлекательный вид.

Камень

Если есть желание оформить комнату эффектно и ярко, имитация камня станет лучшим выбором.

Дерево

В зависимости от выбранного стиля и назначения помещения, для декорирования используются различные варианты имитации: доски, бревна, брус, спил дерева или стопки дров.

На фото интерьер спальни со стеной, оформленной обоями с имитацией дерева.

Кирпич

Обои под кирпич по виду не отличимы от настоящей кирпичной кладки. Такой вариант дизайна является одним из простейших способов изменения восприятия и преображения обстановки.

Кожа

Обои под кожу отличаются очень высокой реалистичностью, не только по виду, но и по тактильности.

Штукатурка

Имитацию штукатурки часто используют для создания декоративных акцентов. Их рельефная поверхность в сочетании с потолочной лепниной формирует атмосферу аристократизма и старинной обстановки.

Бетон

Обладают максимально реалистичной текстурой. Создают в интерьере ощущение легкой небрежности и прекрасно служат фоном для всей обстановки.

На фото спальня с обоями имитирующими бетонную поверхность.

Бамбук

Привносят в помещение настоящую природную свежесть и становятся отличным центральным акцентом в комнатах с современным или этническим интерьером. Полная фото подборка бамбуковых обоев тут.

Ткань

Использование имитации ткани характерно, скорее, для современного стиля. Например немного небрежная джинсовая ткань будет гармонично смотреться в комнате подростка, квартире-студии или в гостиной.

С надписями, цитатами и буквами

Удачнее всего смотрятся каллиграфические надписи на английском. Также отличным решением станут обои с эффектом старой бумаги, черные обои с белыми надписями или иероглифами, с текстом из газетных вырезок и журналов или фразы из фильмов и книг.

На фото интерьер гостиной и стена с черными обоями и белыми надписями.

Геометрический рисунок

Применяя такой вариант дизайна, можно оформить интерьер практически в любом стиле. Главное правильно подобрать насыщенность рисунка, его объемность и яркость.

Абстракция

С таким дизайном рисунка получится создать по-настоящему уникальный и неповторимый стиль. Привлекателен в своей нестандартности, а также образности восприятия.

В полоску

Настенные покрытия с таким симметричным принтом часто используют для выделения проемов или зонирования пространства. Иногда их сочетают с полотнами с рисунками. Смотреть больше фото обоев в полоску тут.

Клетка

Благодаря сдержанности и строгости клетчатого узора получаются комфортные и теплые интерьеры. Крупная, мелкая или шотландская клетка способны создать респектабельную и роскошную комнату.

На фото гостиная в стиле кантри с клетчатыми обоями на стенах.

Квадраты

Образец классики стенового декорирования. Чередование черно-белых квадратов позволяет визуально структурировать пространство, при этом не сужая его.

Зигзаг

Достаточно динамичный и эффектный повторяющийся узор. Подчеркивает торжественность и красочность интерьера. Яркий дизайн такого типа используют в детских комнатах или игровых зонах.

На фото детская комната и бело-синие обои с принтом зигзаг.

В форме волны

Мягкие, изысканные и более сглаженные волнообразные рисунки делают комнату более уютной и расслабляющей и не лишают помещение интересных акцентов.

Круги

Подобный дизайн один из главных современных тенденций в мире оформления помещений. Крупные круги, несмотря на свою кажущуюся простоту, выглядят достаточно эффектно.

Ромб

Используется для дизайна просторных помещений. Мелкий ромбик создаст в комнате энергичную, бодрую и яркую обстановку.

Шестигранник

При помощи геометрического шестиугольника похожего на соты, прекрасно получится освежить уже сложившийся дизайн интерьера.

Треугольник

Этот принт создает четкую структуру пространства. Особенно удачно использование такого рисунка в помещениях, где находится много мебели и аксессуаров.

В горошек

Нежность, легкость и кокетство. Такой узор прекрасно подходит для интерьеров, в которых хочется отдохнуть и расслабиться.

На фото интерьер спальни и стена, оформленная зелеными обоями в горошек.

В стиле граффити

Многоликий способ отделки подходит практически под любой стиль. У девочки популярностью пользуются герои аниме, котики, надписи, сердечки и монограммы. Для мальчика более уместны роботы, герои комиксов и эскизы на тему спорта или космоса.

В виде газет

Яркие и броские бумажные обои с газетными заголовками или названиями брендов создадут оригинальный дизайн, а состаренная бумага привнесет романтичную и несколько ностальгическую атмосферу.

Книги на полках

Такой вид дизайна способен поместить в интерьер стеллажи с книжными полками и создать собственную домашнюю библиотеку.

На фото гостиная со стеной, декорированной обоями с изображением книг на полках.

С птицами

Изображение птиц на обоях или рисунки с перьями делают помещение легким, невесомым и объемным, побуждая к свободе выбора и мечтам о путешествиях.

Природа, животные, растительность

Варианты с деревьями в лесу освежают обстановку, привносят в неё ощущение приятной прохлады. Бабочки на полотнах символизируют природную красоту. Красочное фотопанно с леопардовым принтом окунает в мир сафари. Рисунки с кактусами навеют мексиканские мотивы в дизайне помещения. Сплетение банановых листьев и лиан зовут и манят в джунгли. Изображения различных видов животных, таких как лев, зебра, лиса или волк всегда найдут свое место в интерьере и несомненно украсят стены жилища.

С цветочным принтом

Такой рисунок не перегружает пространство и отлично смотрится в сочетании с любой мебелью и аксессуарами. Например использование эффекта акварель или тонких цветочных узоров создадут легкое и воздушное настроение. Больше фото обоев с цветами смотреть тут.

Городские пейзажи

Обои с перспективным изображением углубляют пространство, например это может быть уходящая вдаль дорога. Расширить помещение и привнести ультрасовременности также помогут ночной город или мост с огромным количеством лампочек.

На фото интерьер комнаты подростка и фотообои с изображением ночного города.

В виде карты

Этот дизайн удачно сочетается с обстановкой в рабочем кабинете или детской комнате. Морская карта создаст атмосферу в духе искателей приключений.

На фото кабинет, в оформлении которого использованы обои в виде карты.

Светящиеся

Фосфорные рисунки смотрятся необычно и красиво, в темное время суток от них исходит ненавязчивый, приглушенный свет, который позволяет расслабиться и приятно провести вечер.

Блестящие

Обои с блестками благодаря отражающему эффекту легко создают акцент на стенах. А светоотражающие частицы приятно переливаются и сияют, при попадании на них солнечного света. Такой эффект сделает комнату интересной и загадочной.

На фото блестящие жидкие обои с добавлением глиттера.

Сюжеты и фрагменты из игр, фильмов, мультфильмов

Беспроигрышный декоративно-оформительский прием, который часто используют для детских комнат. Такое необычное решение нарушает предсказуемость привычного интерьера и делает его современным. Для девочек подойдут изображения принцесс или фей из мультфильмов. Для мальчика подростка: звездные войны, супергерои марвел или компьютерные игры: танки и гта.

Техника

Изображения кораблей в море очень стильные и помогают внести индивидуальную харизматику в помещение.  Наличие машин или самолетов идеальное сочетание для мужчин любого возраста.

Спортивная тематика

Такой дизайн выбирают множество активных и энергичных людей. Например для страстных болельщиков футбола стена с тематическими обоями отлично справится с этой задачей. Часто используют для оформления комнат для мальчиков.

Узоры и орнаменты

Привносят в интерьер живости и создают настроение. Интересные орнаменты хочется разгадывать и всматриваться в детали.

Дамаск

Весьма популярный королевский узор, символизирующий роскошь и элегантный вкус помещения, в котором его используют.

На фото интерьер столовой и зеленые обои с дамасским узором на стене.

Вензеля

Эти чередующиеся узоры напоминают стилизованные цветы своеобразной формы, похожей на ромб, перевернутую каплю или овал. Применяют практически в любых стилях, в том числе и более осовремененных. Больше фото обоев с вензелями смотреть тут.

Кружево

Подчеркивает индивидуальный стиль и создает комфортабельную обстановку, наполненную доброжелательностью и аристократизмом.

Ажурный узор

Филигранные и элегантные кружевные узоры, дополнят современный интерьер, делая дизайн стильным и оригинальным, а угловатые формы мебели и декора более мягкими.

Гжель

Самобытный, контрастный и яркий рисунок с изображением цветов, ягод и листьев, выполненный в сине-белой расцветке относится к виду русской народной росписи.

На фото кухня светлых тонах со стенами, оформленными обоями с узором гжель.

Елочка

Однотонные обои под покраску без выраженного рисунка. Они являются стилистически нейтральными и поэтому используются как в классических, так и в современных стилях.

Паутинка

Получила свое название из-за сходства с паутиной. Эти полотна под покраску являются превосходным вариантом для финишного декорирования помещения.

Рогожка

Придает помещению особый колорит. При покраске, ее особая фактура заполняется краской и делает материал более плотным, создавая объем.

Орнамент пейсли

Эти миндалевидные рисунки окутаны загадками, поэтому полотнами с огуречным орнаментом украшают спальни, гостиные, детские. Они создают атмосферу таинственности и богатства.

Растительный узор

Растительные орнаменты и завитки никогда не утратят своей актуальности. Уместны во многих стилях, например, маленькие листочки папоротника подходят для стиля кантри, а крупный цветочный узор прекрасно украсит интерьер в классическом, современном или английском стиле.

Комбинирование

Множество вариантов и комбинаций используются для разделения, расширения пространства и для придания комнате фантастического вида.

Посмотреть подборку фото про комбинирование обоев.

Декор

Наклейки, обои вставками, рамки и бордюры станут отличным вариантом дизайна для творческих людей, которые все еще находятся в поиске стилевого направления или правильного настенного декора для своего дома.

Панно

Если правильно разместить декоративное панно с гобеленовыми рисунками, то оно подчеркнет общий дизайн комнаты, станет интересным акцентом и вдохнет новую жизнь в любой, даже самый скучный интерьер.

Покраска

Самый оптимальный вариант отделки. Такие стеклотканевые рельефные полотна открывают огромные возможности для творчества. Для окрашивания используют любые материалы для достижения нужного эффекта. Смотреть больше фото обоев под покраску тут.

Зд обои

Декоративное оформление комнаты, которое позволяет не только украсить стены, но и создать иллюзию реальности в комнате.

Репродукции картин

Такой вариант дизайна особенно подойдет творческим натурам, которые не боятся экспериментировать. Например, репродукции картин знаменитого голландского живописца Ван Гога уже давно вдохновили дизайнеров на создание уникальных обоев с эффектом кракелюра, способных подчеркнуть всю индивидуальность стиля в помещении.

Особенности выбора дизайна в интерьерах комнат

Дизайн обоев с рисунком является актуальной тенденцией в интерьерной моде. Они способны отразить основные цвета в помещении и определить его стилистическую концепцию.

Гостиная

При выборе нужно учитывать размер зала. В малогабаритных помещениях лучше не использовать крупные и слишком яркие узоры и принты. Для современных гостиных часто выбирают виниловые обои с геометрическим орнаментом, которые создают ощущение непрерывного пространства.

Спальня

Удачное сочетание обоев-компаньонов поможет красиво зонировать пространство, увеличить высоту потолка, а также расширить или сузить помещение.

Кухня

На кухне также учитывают габариты комнаты и степень освещения. Здесь не обязательно подбирать один тип обоев и декорировать им все стены, лучшим вариантом будет комбинирование различных цветов и текстур.

Детская

Распространенное решение для детской это сочетание различных видов и рисунков. Особенно выигрышно смотрится комбинация ярких и приглушённых цветов, крупных и мелких рисунков.

Коридор и прихожая

Используя светлые обои в прихожей, для практичности можно оклеить нижнюю часть стены полотнами более темных или ярких оттенков с насыщенным рисунком. Также применяются другие отделочные материалы.

Ванная

Для оформления небольших ванных комнат лучше избегать темных тонов. Применяется частичное оформление обоями, которые хорошо сочетаются с зеркальными поверхностями. На нижнюю часть стены размещается плитка или пластиковые панели.

На фото ванная комната и стены, частично оформленные обоями с растительным узором.

Туалет

Предпочитают классические светлые или теплые оттенки. Также можно создать контраст между белой сантехникой и обоями, и оклеить стены темными полотнами.

Балкон

Особенно подойдут фотообои. Выбранное изображение сделает балкон необычным и будет прекрасно сочетаться с другими отделочными материалами, поддерживая единый стиль интерьера.

Примеры дизайна потолка

При декорировании потолка обоями, можно создать по-настоящему уникальный дизайн, а также  визуально поднять потолок и даже расширить помещение. Также для потолков применяют жидкие обои.

Дизайн акцентной стены

Используя глубокий и насыщенный цвет можно обыграть тесную комнату. Создавая акцент желательно чтобы цветовая палитра помещения была четко спланированной. Поэтому при выборе оттенка для контрастной стены, следует учитывать общий цвет интерьера, а также мебель и текстиль.

Правила выбора рисунка

Выбирая дизайн обоев с рисунком следует знать некоторые правила выбора.

  • Для низких помещений лучше выбирать вертикально расположенный рисунок или орнамент. Это поможет зрительно приподнять потолок.
  • Сделает комнату ниже, но гораздо просторнее рисунок или полоска с горизонтальным расположением.
  •  Для малогабаритных комнат подойдут обои более светлых тонов с мелким рисунком.
  • Сделать помещение более глубоким позволит вариант с комбинированием.
  •  В целом выбирая дизайн обоев с рисунком, также следует учитывать размер комнаты, степень освещаемости и как много солнца попадает в помещение.
  • Приобретая обои с орнаментом, следует помнить о наличии раппорта.

Фото галерея

Дизайн обоев с рисунком выполняет, не только декоративную, но и эстетическую роль. На фоне однотонных стен такие полотна притягивают на себя внимание и благодаря этому эффекту, их можно использовать для выделения центра комнаты и зонирования пространства.

Фотообои в интерьере кухни: реальные фото примеры

Чтобы освежить интерьер кухни и заставить его заиграть новыми красками, не обязательно затевать дорогостоящий ремонт. Оптимально легкий и быстрый способ сделать кухню стильной и обновлённой – использовать фотообои с правильно подобранным изображением.

Современные варианты данного материала намного устойчивее к температурным условиям и влаге при эксплуатации на кухне, чем десяток лет назад. Многообразие текстуры, дизайна и цвета позволяет подобрать оригинальную отделку помещения, гармонирующую с выбранным стилем интерьера. О том, какие фотообои идеально подойдут для кухни, а также из какого материала они должны быть, читайте дальше.

Виды фотообоев на кухню: подходящие и неподходящие варианты

Классифицируют фотообои в зависимости от материала производства, способа нанесения изображения и фактуры поверхности. Для кухни актуальны те разновидности, которые не склонны к появлению загрязнений, легко поддаются очистке, в них не развивается грибок и бактерии, а также учитывается длительность срока службы. Рассмотрим, какие варианты отвечают всем этим критериям.

На бумажной основе фотообои в современной отделке пользуются широкой популярностью, так как доступны по стоимости, по сравнению с другими. Представляют собой основу из бумаги или флизелина, покрытую виниловым слоем ПВХ.

Это позволяет повысить влагоустойчивость изделия, следовательно, оно выдерживает определенное количество влажных уборок в помещении. Виниловое покрытие не тускнеет со временем и при попадании прямых солнечных лучей, что полезно в случае выбора яркого изображения.

Из минусов – боязнь покрытия температурных перепадов, поэтому не рекомендуется приклеивать их около варочной поверхности, камина.

Флизелиновые фотообои производят на основе полотна из спрессованных волокон. Благодаря этому, повышается износоустойчивость, прочность, стойкость к появлению царапин. Флизелиновым обоям не страшна деформация, они легко приклеиваются и снять их просто. Обладают стойкостью к ультрафиолету, скрывают небольшие дефекты на стенах.

На натуральной основе фотообои оригинальные и интересные. Делаются из полотна на основе стекловолокна, на которую наносится любой рисунок.

Натуральные фотообои не боятся повышенной влажности, перепадов температуры, а также появления грибка и плесени. У материала есть существенный плюс – антистатический эффект, препятствующий скоплению частичек пыли на поверхности.

Стекловолокно пожароустойчивое, не склонное к деформированию. Со временем материал не усохнет, не растянется, не покроется трещинами, и конечно же, сохранит яркость и новизну. Натуральные фотообои – это сочетание качества и практичности, но стоимость их довольно высокая.

Антивандальные фотообои были разработаны специально для общественных заведений – кафе, ресторанов, баров. Верхнее покрытие представлено ПВХ-покрытием, либо заламинировано. Можно их смело использовать и для кухни, при этом они не боятся мытья, уборки с помощью абразивных средств. Не склонны к появлению механических повреждений, долговечны.

Не совсем удачные варианты фотообоев для кухни, это обычные бумажные фотообои. Они были популярны много лет назад, но в кухне такая отделка быстро испачкается жиром и грязью, порвется при попадании воды, а помыть ее нет возможности.

На холсте фотообои тоже неприемлемы в кухне. Они стоят очень дорого и требуют бережливого ухода с помощью только сухой чистки. Велюровые фотообои тоже не слишком практичны. Узоры из натуральных или искусственных нитей создают красивый эффект, но в кухню подобрать что-то попрактичнее.

По типу текстуры фотообои можно разделить на такие виды, как гладкие, имитирующие декоративную штукатурку, матовые с фактурой песка, с имитацией льна, мозаики, инея, холста и др. Выбор того или иного варианта зависит от стиля кухни и личных предпочтений владельца, но учитывайте, чтобы поверхность была оптимально практичной и легко поддавалась очистке.

Удачное цветовое решение и рисунки на фотообоях для кухни

Цветовая гамма, подобранная для оформления кухни, должна выполнять конкретные задачи, например, способствовать поднятию аппетита для домочадцев. В этом случае включать стоит изображения ярких, сочных апельсинов, фруктов красного и оранжевого цвета, стимулирующих появление аппетита.

Это полезно, если в доме проживают люди, которые мало кушают, особенно дети. Для желающих сбросить вес, нужно отдать предпочтения розовым и синим оттенкам. Это могут быть пейзажи моря, ледники, водная гладь, либо цветы розового цвета, интересная завораживающая абстракция или геометрия.

Цвет фотообоев желательно поддержать, используя те же оттенки на кухонном гарнитуре, мебели, для декоративных элементов, текстиля или посуды. Это не даст оттенку контрастно выделяться и выглядеть не гармонично с остальным помещением.

Выбрать правильный цвет можно, ориентируясь на выбранный стиль кухни. Для классического интерьера лучше всего подойдут спокойные пастельные, бежевые, светлые гаммы. Красиво будет смотреться ваза с полевыми цветами в виде панно на стене, беседки, увитые плющом, морская пристань с кораблем, луговые пейзажи.

Для современного дизайна актуальными окажутся изображения яркого цветка на черно-белом фоне, либо фотообои с изображением небоскребов, мегаполиса. Для прованса на кухне будут уместны изображения сельских или пасторальных сцен, либо лавандового поля.

Какие мотивы и сюжеты фотообоев будут уместны на кухне

Сюжеты на фотообоях в кухне могут отобразить любую фантазию и задумку, главное, чтобы это было уместно именно в данном месте. Познакомимся с наиболее популярными решениями и какую цель они выполняют.

Мотивы с 3-Д рисунками, кухонной утварью, фруктами, овощами, цветами могут успешно применяться для зонирования пространства, выделения и подчеркивания обеденной зоны. Акцент внимания в конкретной области или на одной из стен помещения сможет хорошо разнообразить скучный, монотонный интерьер.

Фотообои-обманки имитируют в помещении те вещи, которых на самом деле нет. Это может быть изображение полочки с книгами, красивая арка, открывающая вид на аллею, либо какое-то продолжение кухни в виде анфилады двора в классическом стиле.

Фальш-окна и фальш-двери визуально добавят кухне дополнительного пространства и сотрут границы комнаты. Окна могут быть сделаны с рамой, а за ними открывается красивый пейзаж сада, озера, морского побережья. Интересная идея – сделать имитацию двери с выходом на балкон, из которого видно красивый город.

Фотообои с перспективой, на которых изображены пейзажи, уходящие вдаль зрительно увеличивают помещение. Здесь очень важно хорошо продумать освещение, чтобы усилить эффект уходящего вдаль рисунка. Для этой же цели можно повесить напротив фотообоев зеркало.

Куда можно приклеить фотообои: украшаем интерьер кухни

Изображение может преобладать на стене, а может служить в качестве яркого, недостающего акцента. Стена с фотообоями по всей площади обычно делается с целью выделения определенной зоны. Для этого можно не только выбрать красочные рисунки, но и изображения с имитацией материалов: камня, дерева, кирпича и т.д.

В качестве декора фотообои могут быть приклеены в виде красивого панно в центре стены. От размера такой декоративной картины будет зависеть акцент на область зонирования, либо просто эффект украшения пространства.

Недорогой и оригинальный способ обновить старый кухонный гарнитур – украсить его фотообоями. Для этого подойдет как самоклеющаяся пленка, так и самые обычные бумажные варианты. Сверху материал можно покрыть лаком, чтобы он дольше сохранил новизну и свежесть. Хорошим вариантом станут моющиеся обои, с повышенной практичностью.

Чтобы такие обои не отходили от краев фасада, можно установить уголки, аккуратно заделав таким образом края. Ручки лучше всего заменить на более яркие и интересные, чтобы они не сливались с изображением.

Какие фотообои подойдут для маленькой кухни: советы дизайнеров

В малогабаритной кухне отделка поверхностей больше всего будет подвержена различным загрязнениям в виде жира, копоти, воды, появляющихся в процессе готовки. Именно поэтому материалу для будущих фотообоев в маленькой кухне следует предъявлять жесткие повышенные требования. Они должны быть влагоустойчивыми, легко неоднократно чиститься, не бояться пара и перепадов температуры, а также как можно дольше прослужить владельцу.

Лучше всего с этими задачами сможет справятся плотные фотообои на виниловой или флизелиновой основе. Верхний слой материала должен быть обработан защитным покрытием, препятствующим повреждениям во время очистки.

Важно! Если вы решили оклеивать фотообоями фартук над рабочей зоной, то это не очень удачный вариант. В этой области повышен уровень загрязнения, поэтому лучше отказаться от такого варианта, либо закрыть рисунок защитным стеклом или другим прочным покрытием.

Цвет оформления интерьера выбирают из светлой гаммы, которая, как известно, способствует зрительному расширению внутреннего пространства, добавляет света и воздушности. Это могут быть такие оттенки, как кофейный, персиковый, светло желтый, белый, беж, розовый. Из холодных цветов, способствующих простору и расширению, будут актуальны лавандовый, стальной, светло голубой, мятный.

Важно! Темные цвета фотообоев и яркие крупные рисунки на стенах в маленькую кухню не подходят, так как сдавливают пространство, комната в результате кажется еще меньше.

Мотивы для маленького помещения могут быть разными, желательно чтобы изображение способствовало эффекту раздвижения стен и стирало четкие границы. Хорошо с этим справится пейзажная или урбанистическая тематика, с уходящей вдаль перспективой, поклеенная на одной из стен по всей площади. Таким образом можно акцентировать внимание на нужной зоне, например, обеденной.

Фотообои для кухни реальные фото

Обои с рисунком — 50 фото лучших решений оформления в интерьереДекор и дизайн интерьера

Ведущие дизайнеры периодически вносят новые предложения по отделке стен. Несмотря на модные тенденции в обработке поверхностей, обои с рисунком всегда актуальны. Полотна с цветами, полосами или фантазийными изображениями вносят новизну в интерьер.

Пёстрая поверхность помогает скрыть дефекты стен или добавить ярких эмоций в привычную обстановку. Не стоит брать первые попавшиеся обои, доступные по цене, рисунок которых не соответствует стилистике и цветовой гамме комнаты.

Огромный выбор дорогостоящих элитных обоев и предложений в бюджетном сегменте позволяет найти оптимальное решение для любого помещения.

Содержимое статьи:

Выбор рисунка обоев по стилистике

Цветные обои с рисунком в интерьере – привычный для наших соотечественников декор. Но одни и те же обои по-разному смотрятся в разной стилистике, а некоторые вообще не подходят для определенной обстановки. Например, пестрый мелкий рисунок в цветочек можно подбирать для спальни в стиле:

  • кантри;
  • прованс;
  • ретро;
  • шебби-шик;
  • бохо;
  • китч и др.

Шелковистые однотонные обои с эффектом «жаккард», где живописный рисунок образуется через контаст глянцевой и матовой поверхности, подбирают для благородной стилистики:

  • дворцовый стиль;
  • ренессанс;
  • барокко и рококо.

Обои в полоску визуально поднимают потолки, но их редко покупают для небольших помещений. Зато они хорошо подходят для некоторых современных и классических стилей:

  • английская классика и викторианский стиль;
  • модерн и постмодернизм;
  • Арт-нуво;
  • авангард;
  • фьюжн и эклектика.

Оригинальный замысловатый восточный рисунок – непременный атрибут восточной стилистики. Декорирование стен геометрическими и растительными узорами использовали еще до того, как были придуманы бумажные рулоны с одинаковым рисунком.

Их заменяли дорогой тканью или более доступным методом декора – нанесение по трафарету на побелку. Некоторые современные обои имитирую трафаретные рисунки. Есть дорогие тканевые обои и флизелиновые рулоны под покраску. Например, фото обоев с рисунком.

Психологический фактор выбора обоев с рисунком

Психологи подметили, что выбор цвета и рисунка обоев влияет на эмоциональный фон у взрослых и детей. Для подвижных и активных малышей специалисты не рекомендуют яркие обои тёплых оттенков, которые еще больше будоражат.

В спальне должны быть неяркие обои спокойных светлых оттенков. Подойдут стены в холодной гамме с мелким невыразительным рисунком.

Для замкнутых и апатичных дошкольников, отличающихся заторможенной психикой, напротив, подходит позитивный «детский» орнамент в теплой гамме. Слишком броский и контрастный рисунок не подходит, на подсознательном уровне он будет раздражать малыша, вызывая дискомфорт.

Психологи также настаивают на том, чтобы такие дети сами выбирали для своей спальни обои с рисунком. Даже если они не могут мотивировать свой выбор, они точно не предложат родителям купить то, что раздражает.

Со взрослыми все обстоит примерно так же – мужчины зачастую не могут объяснить, чем именно им нравится тот или иной орнамент рулона. Женщины могут часами восхищенно описывать понравившийся рисунок, находя удивительные метафоры или эпитеты. При выборе обоев в супружескую спальню лучше в строительный супермаркет отправится вдвоем, но предоставить выбор женщине, а мужчина даст утвердительный ответ.

Не стоит забывать, что в комнату на северной стороне выбирают белые обои с рисунком или пастельных оттенков. В гостиную на южной стороне лучше выбрать что-то такое, что будет поглощать избыток света. Стоит отдать предпочтение холодной гамме:

  • синий и голубой цвет;
  • фиолетовый и сиреневый;
  • бирюзовый и лазурно-зеленый оттенок.

Холодные цвета создают иллюзию «охлаждения» воздуха и стен. И если квартира холодная, лучше немного «согреть» ее теплыми оттенками обоев с рисунком:

  • бордо и розовый щербет;
  • шоколад и карамель;
  • капуччино и сливки;
  • персиковый и розоватый беж.

Основные разновидности обоев с рисунком

Дизайн современных обоев впечатляет своим разнообразием:

  • однотонные рулоны из бумаги с вкраплениями;
  • светлые с темным рисунком;
  • темные со светлым рисунком;
  • матовые с глянцевым рисунком и наоборот;
  • широкие обои с крупными принтами;
  • узкие ленты в полоску;
  • с растительным орнаментом или с абстракцией.

Однотонные фактурные обои на объемной бумаге в магазине кажутся привлекательными. Их считают стилистически нейтральными – они подходят под любой дизайн интерьеров в помещениях разного функционала. Но в последствии они кажутся слишком обыденными и скучными.

Их сложно клеить – все огрехи на швах сразу заметны. Под ними нельзя скрыть неровности стен и другие дефекты.

Выбираем обои с разным типом узора

Абстрактный рисунок не отражает какого-то узнаваемого изображения. В них нет целостной композиции, но для одних потребителей это кажется достоинством, другие усматривают в этом недостаток. Основное преимущество – не надо подгонять рулоны по рисунку при поклейке обоев, поэтому их расход минимален, они экономичны. Такой рисунок предпочитают творческие личности и неисправимые мечтатели.

Геометрический рисунок предпочитают люди с аналитическим типом мышления – визуальное скольжение вдоль узнаваемой геометрии провоцирует к логическим рассуждениям. Напротив, людей с хаотичным складом мышления, которым сложно сосредоточиваться на чем-то одном, такие обои могут раздражать.

Стены с геометрическими узорами требуют продуманного дизайна интерьеров и симметричного расположения мебели. Это важно учитывать перед тем как клеить обои с рисунком.

Полосатые обои специфичны, это те же геометрические обои с параллельными линиями. Полосы могут быть достаточно нейтральными, когда они не ярко выражены, являясь фоном для растительного орнамента.

Широкие полоски сложно грамотно дополнить мебелью и декором, чтобы образовалась гармоничная и уютная обстановка. Здесь предпочтителен совет специалистов или фото обоев с рисунком в интерьере.

Растительный орнамент наиболее прост для восприятия, поскольку повторяет природные линии и фрагменты живой природы. Их основной «минус» – смотрятся немного простовато, провинциально, зато они не раздражают, подходят для большинства людей без больших амбиций.

Вероятно поэтому даная ниша отличается наибольшим разнообразием. Однако при поклейке обоев с крупным рисунком приходится подгонять рулоны, что влечет дополнительные затраты. Для спальни и кухни хватает 1-2 дополнительных рулонов, для гостиной – 2-3 в запас.

Классический рисунок для обоев – изящные переплетения в виде сходящихся и расходящихся ветвей, образующих невыраженные ромбы. Такой рисунок подходит для большинства интерьеров. Это смотрится вполне благородно в любом цветовом исполнении, особенно на фоне редких полос.

Они также требуют совпадения узоров при поклейке, поэтому обои покупают с запасом. Такой рисунок нередко делают выпуклым, добавляя объема виниловым напылением. Основное недостаток – их очень любят коты, предпочитая точить когти о благородные виниловые вензеля.

Этнические рисунки и восточные орнаменты – предпочтение для дизайна интерьеров в восточной стилистике. Это арабский и марокканский стили, японский и китайский, индийский и африканский.

В таком рисунке угадываются бамбук и пальмы, иероглифы и арабская вязь, мотивы ковров и африканского батика. Такие обои нередко подходят для экостиля и для японского минимализма.

Фото лучших идей как оформить обои с рисунком в интерьере

0 0 голос

Рейтинг статьи

Помогите проекту, поделитесь с друзьями 😉

Определение фотообоев Merriam-Webster

фото · к · му · ral

| \ ˌFō-tō-ˈmyu̇r-əl

\

: увеличенная фотография, обычно длиной в несколько ярдов, используется на стенах, особенно в качестве украшения.

Фотообоев на тему 75-летия Уокера

Джереми Стауффер из Nameless Signs Co. устанавливает одну из семи фресок на станции для селфи, которая является одним из видов воскресенья в галерее Medtronic. Фото: Грег Бекель, © Walker Art Center

2 508. Это ответ на вопрос куратора Уолкера Эндрю Блаувельта об общей площади в квадратных футах девяти фресок и одного произведения искусства, висящих в настоящее время в галереях Уокера к празднованию нашей годовщины WALKER @ 75. Это 2508 квадратных футов изображений, которые я, как специалист по изображениям Уокера, создал или сделал композицию в Photoshop:

• 1280 с.f. для семи фресок Selfie Station в галерее Medtronic,

• 678 н.ф. для «Потерянной сорока» Гошки Макуги, установленной на только что открывшейся выставке «Искусство в Центре: 75 лет коллекциям Уокера»,

• 183 н.ф. для панно с фотографии интерьера Т.Б. Дом Уокера, также являющийся частью Art at the Center: 75 Years of Walker Collections, и

• 367 н.ф. за фреску фотографии 1962 года Аллана Капроу «Происшествие», которая происходила в Грибных пещерах Леманна в Санкт-Петербурге. Павел. Это часть выставки «Расширенное искусство, 1958–1978».

На печать девяти фресок в компании Thomas Reprographics ушло около 40 часов. К счастью, большинство этих изображений было сделано не с помощью цифровой камеры. Это позволило нам сканировать пленки или увеличенные фотографии с высоким разрешением, давая нам файлы большего размера, чем может позволить большинство цифровых фотоаппаратов. Однако за это пришлось заплатить. На удаление пыли, царапин, отпечатков пальцев, пятен и т. Д. Ушло бесчисленное количество часов. Сканирование было выполнено специалистом по визуальным ресурсам Walker, Барбарой Экономон.

Обязательно посетите Selfie Station в ближайшие четыре дня. Эти семь фресок будут сняты в понедельник.

Весенний танцевальный фестиваль в Уокере, 1940 г. Фото: © Архив Центра искусств Уокера

На этом первом танцевальном мероприятии, проведенном в недавно сформированном Центре искусств Уокера, была представлена ​​Группа современного танца; хореограф Гертруда Липпинкотт, чемпионка современного танца, стоит у основания лестницы. Липпинкотт и Нэнси Хаузер сыграли ключевую роль в создании яркого танцевального сообщества в городах-побратимах в 1940-х годах, а директор Walker Даниэль Дефенбахер очень хотел представить такие события, как этот Весенний танцевальный фестиваль.Недавно его наняли руководить региональным центром искусств, финансируемым Управлением прогресса работ (WPA), поэтому поддержка программ общественного искусства была частью его миссии. Фреска наверху лестницы — Red River Ox Cart Drovers от Люсии Уайли, выполненная в рамках федерального художественного проекта WPA.

Kittyhawk (An Antigravity Piece) группы ONCE, Здесь 2 Фестиваль в Уокере, 1965 г. Фото: © Архивы Центра искусств Уокера

До того, как появилось «искусство перформанса», была группа ONCE, и режиссер Мартин Фридман пригласил их на Ходок, чтобы исполнить Kittyhawk (Антигравитационная часть).Рецензент Minneapolis Tribune описал это как «скучную мистификацию», когда двое мужчин прикрепили женщину к экрану с помощью клейкой ленты; молодая женщина с завязанными глазами идет по доске между двумя высокими лестницами; двое мужчин скатали четыре шара для боулинга в мешок, прежде чем туда вошла и молодая женщина; диктор, дающий аудитории бесконечные инструкции, как сложить лист бумаги, и так далее. Фридман вспоминал: «Их выступления были в высшей степени физическими, граничащими с опасными цирковыми выходками. Это было раннее событие в моем руководстве и, я могу добавить, пугающее, поскольку молодые композиторы, драматурги и музыканты рискнули.Не то чтобы я раньше не видел смелых событий, но это был первый раз, когда я отвечал за них, и все во имя искусства ».

Вид инсталляции «Без названия» Дэна Флавина (Элизабет и Ричарду Кошалеку) в Уокере, 1971. Фото: © Архивы Художественного центра Уолкера

«Без названия» Дэна Флавина (Элизабет и Ричарду Кошалеку) — туннель, наполненный разноцветными огнями, разделявший галерею пополам. Созданные для выставки, открывшей новое здание Уокера в мае 1971 года. Семь галерей музея в форме белого куба, спроектированные Эдвардом Ларраби Барнсом, были задуманы специально для новых видов работ, созданных в конце 1960-х — начале 1970-х годов — искусства, которое было нет места в типичных галереях.Выставка под названием «Работы для новых пространств» ознаменовала решающий момент в истории Уокера и, возможно, в более широком мире искусства. Под кураторством режиссера Мартина Фридмана «Работы для новых пространств» были представлены 22 работы, 21 из которых были заказаны по специальному заказу, причем художники частично или полностью работали на месте. Сейчас такая практика стала обычным явлением, но это было впервые, по крайней мере, в таком широком масштабе.

Дэвид Бирн в Walker, 1984. Фото: © Walker Art Center Archives

Находясь на месте в апреле 1984 года на мировой премьере пьес Роберта Уилсона «Коленные пьесы» (для которой он написал музыку), Дэвид Бирн сделал это промо для Walker. Центр Книжный Магазин.В том же году он появился вместе с режиссером Джонатаном Демме на миннеаполисской премьере фильма «Хватит думать» в Terrace Theater в Миннеаполисе. Этот концертный фильм с участием Talking Heads вживую был назван Леонардом Малтином «одним из величайших рок-фильмов, когда-либо созданных». Бирн возвращался к Walker много раз на протяжении десятилетий, в том числе его появление на фестивале Rock the Garden 2004.

Кейт Харинг со своей фреской в ​​Walker, 1984. Фото: © Walker Art Center Archives

Изображение было одновременно и сбивающим с толку, и комичным: многорукое существо с компьютером вместо головы.Шел 1984 год, это был зал Художественного центра Уокера, коридор между музеем и театром Гатри, а художником — тогда знаменитым граффити и галереей Нью-Йорка — был Кит Харинг.

Тридцать лет назад, с 12 по 16 марта, Харинг был художником в доме Уокера, где он создал гигантскую фреску. Оранжево-зеленая стена, существующая теперь только благодаря фото- и видеодокументации, была создана в ознаменование завершения строительства тогда еще нового подземного образовательного центра Уокера и оставалась открытой до декабря 1985 года.Помимо Харинга, для участия в торжествах были приглашены такие артисты, как Скип Блумберг, Ричард Лерман, Дэвид Мосс, Марк Коулман, Сьюзан Кейзер, Дональд Липски, Крис Осгуд, Дебра Фрейзер, Жак д’Амбуаз и Исаак Башевис Сингер.

Обложка брошюры «Блестящие!» Новое искусство из Лондона в Walker, 1995. © Walker Art Center Archives

На этой выставке 1995 года были представлены работы восходящих звезд британского мира искусства, таких как Лиам Гиллик, Динос и Джейк Чепмен, Ангус Фэрхерст, Рэйчел Уайтрид, Дэмиен Херст, Крис Офили, Джиллиан Уэринг и Сара Лукас. Тридцатью годами ранее Уокер организовал шоу под названием «Лондон: Новая сцена», в котором также были представлены работы лучших и самых ярких художников Великобритании, включая Питера Блейка, Дэвида Хокни, Аллена Джонса, Филиппа Кинга и Бриджит Райли.

Триша Браун, Человек, идущий по краю здания в Уокере, 2008 г. Фото: Джин Питтман, © Walker Art Center

Простая, но впечатляющая часть оборудования Триши Браун 1970 года была реконструирована в Уокере летом 2008 года, когда исполнитель стоял на крыше кирпичного дома Уокера, выходящего на зеленую зону.Он наклонился вперед, пока не достиг, казалось бы, смертоносного угла в 90 градусов к зданию, затем спокойно прошел по его стороне, абсолютно параллельно земле.

Это выступление было частью Года Триши, программы мероприятий, посвященных более чем 40-летней карьере, представленной Центром искусств Уокера, танцевальным сезоном Northrop и танцевальной программой Университета Миннесоты с апреля по август 2008 года. выставка рисунков, инсталляций и перформансов Брауна в Walker; реконструкция нескольких ранних работ на территории кампуса Уокера; лекции, занятия, мастер-классы и танцевальный вечер в Northrop.

Потерянные сорок Гошки Макуги на выставке Искусство в Центре: 75 лет коллекций Уокера, 2014. Фото: Грег Бекель, © Walker Art Center

Тканый гобелен Макуги размером 48 футов в ширину и 14 футов в высоту основан на фотокомпозитах. Я создал, используя фигуры из Архивов Уокера, наложенные на изображение Затерянной Сорока фотографа Кэмерона Виттига, участок земли в северной Миннесоте, случайно оставленный неразрезанным во время лесного бума в штате. Подробнее о производстве этого гобелена читайте здесь.

Фреска за Нефритовой горой в одной из капсул времени на выставке Искусство в центре: 75 лет коллекций Уокера, 2014. Фото: Грег Бекель, © Walker Art Center

Китайский нефрит, теперь часть коллекции Миннеаполисского института искусств. резьба по Нефритовой горе, иллюстрирующая собрание ученых в павильоне Лантинг (1784 г.), первоначально была приобретена основателем Уокера Т. Б. Уокера и выставлен в его галерее на проспекте Хеннепин. Временное возвращение в Walker for Art в Центре, 640-фунтовая работа представлена ​​в галереях перед фотообоями, созданными с использованием стеклянной пластины 8 X 10 в Архиве Уокера. Нефритовая гора видна на столе на заднем плане фотографии.

Фреска с изображением картины Аллана Капроу «Происшествие», 1962 год. На выставке «Расширенное искусство», 1958–1978, 2014 гг. Фото: Джин Питтман, © Walker Art Center

Фотообои, на которых запечатлены события Аллана Капроу в 1962 году в грибах Лемана в соборе Святого Павла. Пещеры, о которых Pioneer Press рассказала на прошлой неделе, были сняты фотографом Pioneer Press Спенсом Холстадтом. 35-миллиметровые негативы теперь принадлежат Историческому обществу Миннесоты.Эрик Мортенсон из отдела управления коллекциями Исторического центра Миннесоты был достаточно любезен, чтобы сопроводить негативы к Уокеру, чтобы мы могли сканировать их до наших спецификаций, в рамках подготовки к включению работы в Art Expanded.

Парадокс настенной живописи, Европа 1927–1957

В своей блестящей и богато иллюстрированной новой книге по истории настенной живописи в Европе с 1927 по 1957 год Роми Голан посвящена произведениям искусства, специально разработанным для архитектурных инсталляций. Несмотря на то, что существует несколько монографий о настенных росписях отдельных художников или групп художников в рамках единого национального контекста, немногие историки исследовали, как настенная живопись развивалась во многих разных странах в течение этого периода, и ни одна из них не привнесла новаторский и строгий бренд Голанских высот. стипендия по теме. Сосредоточенное на Франции и Италии, но обращающее внимание на Испанию, Соединенное Королевство, Америку и Индию, исследование Голана является полезной поправкой к преобладанию монографий или национальных исследований в этой области.Пять глав книги, каждая из которых посвящена определенному историческому моменту, когда настенная живопись стала предметом художественной практики и научных дискуссий, вместе рассказывают историю этого средства массовой информации в Европе с 1920-х по 1950-е годы. После вступительной главы, посвященной кувшинкам Моне, установленным в Оранжерее в 1927 году, в следующих трех главах Голана рассматриваются три тематических исследования настенной живописи 1930-х годов: различные практики и концепции настенной росписи в период с начала до середины 1930-х годов в работах таких художников, как как Фернан Леже и Луиджи Филлиа; фреска 1937 года самого известного итальянского фашистского художника Марио Сирони; и связь знаменитой «Герники» Пабло Пикассо (1937 г. ) с современными фотомонтажными работами во всю стену.Последняя глава, которая концентрируется на концепциях синтеза искусств во Франции и Италии, завершается анализом замыслов Ле Корбюзье для Чандигарха. При выборе этих периодов и произведений цель Голана состоит не в том, чтобы произвести исчерпывающий обзор, а, скорее, в том, чтобы сосредоточиться на увлекательной серии объектов, которые намеренно усугубляют тревожные несоответствия, возникающие, когда картина встречается со стеной. Хотя ее выводы часто бывают ошеломляющими, например, когда Голан показывает, что Герника Пикассо представляет собой своего рода фотообои, или Кувшинки Моне — это травматическая боевая панорама, ее аргументы чрезвычайно убедительны благодаря ее подробному визуальному и текстуальному анализу и убедительным рассуждениям.Переосмысление Голаном укоренившихся различий между искусством, архитектурой и декором, а также природы отношения искусства к политике делает эту книгу незаменимой для всех, кто интересуется более широкой историей европейского искусства двадцатого века.

История начинается с захватывающей дух инсталляции «Кувшинки Моне» в Оранжерее в Париже в 1927 году. Голан связывает критические комментарии, сделанные в отношении работы 1920-х годов, описывающей цикл живописи Моне как бесформенный и вызывающий клаустрофобию, с опытом позиционной войны во время мировой войны. Я.Опираясь на Зигмунда Фрейда, она отмечает, что дезориентирующие эффекты работы вызывали у зрителя мысли об агонии, сомнениях и разорении, тем самым воспроизводя переживание травмы: возвращение подавленных воспоминаний о войне. В подтверждение этого тезиса она сравнивает форму и организацию инсталляции «Оранжери» с современными панорамами батальных сцен, работами, которые включают в себя безликие и разрушенные просторы земли, нарушающие обычные условности пейзажной живописи. Голан также проводит параллели между обескураживающим качеством фресок Моне и их пороговым статусом как произведений искусства — одной из главных тем ее книги.Как и многие из описываемых ею работ, фрески представляют собой гибридные, нестабильные картины: в случае с «Кувшинками» они не являются ни полностью публичными, ни частными, они ауратичны и в то же время эффектно выставлены напоказ, на полпути между архитектурой и природой.

По мере того, как повествование продвигается к 1930-м годам, Голан исследует интригующий набор полярностей в дебатах о настенной живописи в Италии и Франции в период, предшествующий Второй мировой войне. Многие художники, архитекторы и критики искали вид искусства, который можно было бы должным образом интегрировать с архитектурой.Однако возникли серьезные идеологические разногласия. Некоторые поддерживали геометрическое, абстрактное искусство, подобное работам модернистов, североевропейских художников, включая художников голландского движения Де Стидж, в то время как другие защищали фигуративное искусство, вдохновленное классическими традициями южной Европы. Ле Корбюзье, французский художник-модернист, архитектор и теоретик, и Марчелло Пьячентини, официальный итальянский фашистский архитектор, расходились во мнениях относительно того, как могло бы выглядеть искусство, интегрированное с архитектурой: широкие плоские абстрактные цветные области, расположенные в геометрических узорах, или монументальность. , археологически вдохновленная фигуративная живопись.В некоторых случаях, как проницательно утверждает Голан, полярности, такие как прошлое и настоящее, резко проявлялись в творчестве отдельных художников. Показывая, как итальянская футуристическая фреска заказывает умышленно ухаживающие отголоски нежного, «all’antica» стиля помпейских фресок, с их бледным аква и зеленым цветом в паре с матовой охрой и коричневыми поверхностями, она показывает, как поздние футуристы пытаются предотвратить их собственное устаревание в 1930-е годы из-за «восстановления медленной темпоральности, долголетия и даже, возможно, вечности» (51) полностью противоречило их заявленной любви к современности.

Центральная глава книги — настоящий образец эрудированной учености, внимательного чтения произведений искусства и текстов и ослепительных концептуальных идей — касается единственной работы Сирони под названием «Фашистский труд». Этот массивный мозаичный панно, прославляющий древнюю родословную режима Муссолини, был установлен архитектором Джузеппе Пагано на Всемирной выставке в Париже 1937 года вдали от стены и подвешен над головами зрителей. Таким образом была разрушена давняя связь между мозаичной средой и солидностью архитектуры.Как отмечает Голан, нетрадиционная установка Пагано не была случайностью; дестабилизируя ассоциацию фрески со стеной и всю предполагаемую пропагандистскую монументальность и солидность, архитектор подчеркивал временное качество фрески, которая, что необычно, состояла из частей, которые можно было демонтировать и переустановить по желанию. Таким образом, утверждает Голан, архитектор показал, что упоминания в работе разрозненных временных рамок, от ранневизантийских мозаик до неоклассического периода Пикассо, сделали ее навсегда бессвязным анахронизмом.Это перекликалось не только с классическими памятниками, такими как Арка Константина, частично построенная из сполии, но и с эстетикой бриколажа, встречающейся в модернистском коллаже. Голан предполагает, что Пагано и в некоторой степени Сирони, обратив внимание таким образом на бессвязную, фрагментарную природу мозаики, поставили под сомнение целостное видение исторической преемственности, являющееся центральным элементом пропагандистского культа романтизма Муссолини.

Оставаясь в Париже на Всемирной выставке 1937 года, Голан переключает свое внимание на первую инсталляцию Герники Пикассо вместе с пропагандистскими фотообоями в Испанском павильоне.Опираясь на тексты о фотообоях, опубликованных на нескольких языках, и демонстрируя проницательный визуальный анализ, Голан показывает, что фотообои были размещены художниками всех политических убеждений до 1937 года. Однако на Всемирной выставке итальянские фашистские, нацистские и советские правительства предпочли монументальность. , вдохновленные классикой изображения, выполненные в традиционных средствах живописи и скульптуры, в то время как фотообои французских левых художников, в том числе Фернана Леже, Люсьена Мазенод и Шарлотта Перриан, прославляли мир сельского и городского труда с веселым и непочтительным использованием несочетаемые визуальные сопоставления.В испанском павильоне ярмарки картина Пикассо «Герника» размером с фреску сопровождалась работами фотомуралиста Хосепа Ренау, который использовал это средство для прославления социальных программ республиканского правительства и его борьбы с Франко. Голан демонстрирует, что Герника была задумана художником как диалог с этими фотообоями, и этот факт подтверждается выбором Пикассо монохромного серого цвета, фрагментированных форм и большого пространства. Воодушевленно перечитывая теории Вальтера Бенджамина о монтаже, Голан также демонстрирует, что фотообои не были неотъемлемо связаны с прогрессивной политикой, но, скорее, в равной мере обладали устрашающей силой ауры и десублимирующей силой их выставочной ценности, двойственной амбивалентности, которой обладает картина Пикассо. подписался.

Муралномад завершается попытками Италии и Франции после Второй мировой войны произвести «синтез искусств», который обратился бы к наследию попыток фашизма объединить искусство со зданиями. В случае Италии идеал синтеза претерпел значительную трансформацию, поскольку послевоенные художники, в том числе Лючио Фонтана, Марио Радиче и Америго Тот, выставляли напоказ ту степень, в которой их работы не были интегрированы с архитектурой, а, скорее, являлись дополнением — в смысле Жака Деррида — к ней. здание.Такие работы противоречили фашистскому стремлению к монументальному синтезу, который не допускал никаких различий между различными искусствами и их ролью в качестве политического рупора государства. Во Франции огромные гобеленовые циклы Жана Лурка (1940-х и 1950-х годов), изображающие астрологические символы и стилизованные геральдические фигуры, предполагали переосмысление этого средства массовой информации. Благодаря кропотливому процессу создания и тому факту, что мастерские по изготовлению гобеленов в Обюссоне, где Луркат произвел свои первые гобелены, продолжали тайно функционировать в годы нацистской оккупации, работы Лурката после Второй мировой войны стали восприниматься как разновидность французского языка. сопротивление иностранному господству.Среди других обсуждаемых здесь гобеленов — ярко раскрашенные абстрактные тканые фрески Ле Корбюзье для Высокого суда в Чандигархе, которые воплотили архитектурный принцип muralnomad: «шерстяная стена», которую можно «отделить, свернуть, нести под мышкой, путешествовать в быть повешенным где-нибудь в другом месте »(236), полная противоположность хваленым качествам монументальности, постоянства и неизменности, одобренным фашизмом. Более того, в случае Чандигарха, как наводит на размышления Голан, сочетание радостных оттенков и потенциального смещения имело политический смысл: отражая утопические будущие амбиции недавно разделенной Индии, оно также раскрыло болезненные реалии региона, в котором 13 миллион человек недавно стали беженцами.

Эта книга с ее необычным каталогом редких цветных изображений дает визуальное наслаждение и открывает новый, критический путь через некоторые из наиболее важных художественных дебатов того периода. Одним из наиболее значительных последствий аргументации Голанских высот будет вопрос, который он ставит перед историками искусства и архитектуры, которые склонны сосредотачиваться либо на периоде между войнами, либо на послевоенной эпохе, тем самым заканчивая или начиная свои исследования со Второй мировой войны. Читатели, оглядываясь назад на период с конца 1920-х по 1950-е годы, теперь, наконец, поймут, что историческая катастрофа Второй мировой войны, безусловно, сопровождалась разрывами в художественной теории и практике, но также и непрерывностью, из которых утопический идеал интеграции искусства и архитектуры был очень показательным примером.

Рольф Аамот — Цифровая фотокартина «

by Professor Øivind Storm Bjerke

Рольф Аамот всегда был беспокойным и экспериментальным художником, который, в частности,
осознал потенциал развития своего образного языка за счет использования технологических инноваций. Только технологическая сторона его искусства могла составить предмет целого исследования. Однако техника никогда не была его целью; скорее это было средством создания образов. Рольф Аамот был активным художником на протяжении почти пятидесяти
лет.Его первой крупной работой было задание украсить Музей палеонтологии в Осло, которое он завершил в 1955 году, в том же году, когда он окончил Норвежскую академию искусств, ремесел и дизайна. Во время своего пребывания в Академии, которую он посещал с 1958 по 1960 год, Рольф Аамот учился у Оге Сторстейна и Александра Шульца — двух художников, чьи корни уходят корнями в попытки 1920-х годов объединить фигуру и абстракцию под впечатлением кубизма и неоклассицизма. . Другими словами, Аамот имел очень традиционное академическое образование.
Аамот начал свою карьеру как художник в то время, когда молодые художники-новаторы в области живописи
воспринимали себя — и воспринимались широкой публикой — как вестники абстрактной живописи. То есть абстрактная живопись в том виде, в каком она возникла в современной Франции. Эти художники проложили путь развитию трех разных направлений: лирической абстракции в живописи, конструктивистской живописи и стихийного неформализма. Независимо от выбора, сделанного отдельными художниками, среди них существовало общее мнение, что изображения являются двухмерными и что все в картине находится в одной плоскости.Уважение к тому факту, что изображение было плоским, стало центральным вопросом. Удачная картина — это изначально декоративный узор на одной плоскости, прежде чем он проявится как что-либо еще, например дерево. Удачная фотография образует визуальное целое, состоящее из материала, цвета и формы, которые подтверждают два измерения изображения
. Современные картины были в основном декоративными картинами, которые в
году искали орнаментальное выражение. Иллюзионизм был областью фотографии.
Даже в области фотографии тенденция заключалась в том, что фотографии
1950-х и 1960-х годов, которые хотели выглядеть «художественными», заметно пытались
расположить мотив на поверхности, чтобы изображение выглядело так, как будто оно пытается
создать представляют собой расположение фигур на поверхности.Свет и тьма превращаются
в абстрактные узоры и выглядят так, как будто их намерение состояло в том, чтобы выполнить композиционную форму, взятую из книги рецептов, описывающей хорошую композицию в картинах. В любом случае примечательно, как такое большое количество фотографий, которые считали себя «художественными» в течение долгих периодов времени, пытались запечатлеть фрагменты мотивов и выполнить кадрирование, в результате чего изображение выглядело как гармоничное целое, где подтверждается формат изображения, воспринимаемого как поверхность
, тогда как любительская фотография в гораздо большей степени воспринимает мотив
как действие в пространстве. Мы можем видеть это как результат того факта, что на протяжении всего периода
, в течение которого фотографии были сделаны, целью самой престижной художественной техники
до недавнего времени — живописи — было обращение к поверхности.

В своей более поздней творческой карьере Аамот двигался в противоположном направлении, создав
плоских изображения. Напротив, Рольф Аамот был озабочен созданием пространства
. В частности, это затруднило его привязку к
годам его современников.Образы Аамота возникают в среде, где
являются доминирующими ссылками на историю искусства, которые в некоторой степени могут быть заявлены как
как противоречащие содержанию идей, которые художник хочет передать.
Если мы используем термин «фотография» в буквальном смысле слова «рисунок с использованием света
», то Рольф Аамот был фотографом, который редко или никогда не был связан с фотографией
. Он художник, который на протяжении почти 40 лет
был в авангарде, когда дело доходит до экспериментов с основанными на фотографиях формами визуального выражения
в таких областях, как кино, видео и электронное искусство
, которые он материализовал в форме индивидуального изображения произведены
как лазерные картины, а теперь и как обычная химическая фотография.

Картины Аамота повышают наш уровень осознания за счет акцентирования
пространства на том, что фотография — это вид искусства,
в равной мере связанный с исполнительским искусством, таким как театр, как и живопись.

В 1969 году Рольф Аамот представил свои работы в Музее Мунка, где он
применил термин «визуальный театр» к своим работам. 24 февраля 1969 года в
полностраничном развороте норвежской национальной ежедневной газеты VG было объявлено, что
новый театр был основан в Осло: «Визуальный театр, созданный по инициативе
», «неутомимого художника-графика и художника. 34-летний художник Рольф Аамот, участник кампании
, посвященной художественному использованию наших средств массовой информации, таких как кино, телевидение и газеты ».
Согласно Рольфу Аамоту, в основе «визуального театра» лежит то, что наше существование не является линейным и что жизнь и искусство сливаются в одно целое. Задача художника — «запрограммировать
так, чтобы зритель мог сделать выбор и тем самым взять на себя творческую роль».
Аамот хотел вернуть людей к искусству. Не в виде фигур, взятых с картин барокко, романтического периода или современной модернистской фигуративной живописи
. Для Аамот искусство — это не средство украшения, будь то для повседневного использования
или для торжественных случаев; скорее это средство признания и признания.

Аамот решил сосредоточиться на двух аспектах признания: социальном и политическом.
. В его искусстве люди возвращаются в форме этих двух измерений. Искусство должно быть
возвращено народу, и люди должны быть в искусстве. Лучший способ, которым он, как художник
, может связаться с людьми, — это средства массовой информации, поскольку средства массовой информации
являются наиболее эффективной и решающей системой в наше время для охвата людей
— и, таким образом, сети, которая образует сеть паука. сеть, которая захватывает ничего не подозревающих посетителей.

Ключевое значение в мире идей Рольфа Аамота имеет знание того, как средства массовой информации
используют изображения и визуальную драматургию, которые они используют для достижения своих целей.
Согласно Рольфу Аамоту, хорошие формы СМИ различают «я» и «мы».
— они предлагают чувство принадлежности, близости и интенсивности, в то же время
уважают индивидуальность и множественность. Идеал — создать социальное пространство, которое
допускает как индивидуальную, так и коллективную автономию, используя диалоги как идеальную форму общения
.«Взаимодействие в социальном пространстве было сильной стороной рабочего движения
» (Аамот). Для Аамота культура — это взаимодействие, а искусство, которое он стремится создать.
— это искусство, которое способствует и укрепляет взаимодействие. Аамот считает, что современные средства массовой информации
представляют собой новые общественные пространства, и власть имущие стремятся получить власть над
этим общественным пространством. Каждый, кто сегодня стремится к власти, стремится контролировать СМИ. В
году с этой точки зрения художественный проект Аамота предстает как попытка противодействия власти.

Картины Аамота не содержат девизов, фигур, которые мы можем напрямую идентифицировать с
политическими фигурами, событиями или текущими событиями, но вся его художественная практика носит глубоко политический характер.
В 1966 году Рольф Аамот записал первое «музыкальное видео» по норвежскому телевидению —
на музыку, сочиненную Арне Нордхеймом. Во время его трансляции год спустя,
, это был первый случай, когда телевидение использовалось в качестве независимого художественного средства массовой информации.

Искусство должно быть включено в задачу создания нашей общей среды.Места, где встречаются
человека, их привлекают и отталкивают друг от друга, появляются
места, где разворачивается визуальный театр. Это театр диалога, где диалог
можно читать не в форме словесных высказываний, а в виде
визуально доступных форм и цветов. В этом театре самое важное
— это зрение и то, что можно почувствовать через зрение. Неудивительно, что Rolf

Aamot никогда не занимал центральной позиции в современном искусстве, учитывая, что
доминирующей тенденцией с 1960-х годов было деконструкция, а
— уделять меньше внимания видению в ущерб словам и их силе.
Вкладом Рольфа Аамота в этот жанр стала его визуальная музыка. Его визуальная музыка
состояла из визуальных тонов, сформированных посредством механической и электронной обработки
света. Аамот экспериментировал со светом и движением и
, как взаимодействие этих двух компонентов может быть кристаллизовано в форме
изображения. Картины Аамота в форме лазерной живописи, пленки и фотографий лучше всего воспринимать как презентации электронного фонда
, который формирует партитуры, которые могут быть представлены несколькими различными способами.

Картины Рольфа Аамота обладают соблазнительно красивым выражением лица. Причина
, по которой мы воспринимаем изображения Аамота как прекрасные в общепринятом смысле, связана с
тем фактом, что его художественный стиль может быть связан с поколенческим стилем
, который мы связываем с абстрактными картинами 1950-х и 1960-х годов. Однако, если один
увязнет в этих ссылках в качестве фона для понимания изображений
, можно часто упустить тот факт, что за этим визуальным выражением
Аамот имеет совсем другую систему отсчета, которая радикально нарушает
со многими идеалами. на которой базировалась парижская школа абстрактной живописи.

Обзор выставки Рольфа Аамота в Национальном музее фотографии
— PREUS PHOTOMUSEUM, Хортен, Норвегия, 2003

ФОТОГРАФИЙ

Если вам нужен IMPACT, Люси может работать с вами, чтобы создать потрясающие и уникальные печатные обои или индивидуальную печатную инсталляцию.

Размеры могут достигать 15 м в длину, в зависимости от изображения. Пожалуйста, обсудите ваши потребности с Люси, чтобы увидеть, какие изображения подходят для вашего пространства.

Обои подходят как для коммерческих, так и для жилых помещений.

Изображение с высоким разрешением печатается на виниловых обоях и затем устанавливается на месте нашими опытными установщиками.

Вот несколько примеров нестандартных росписей обоев с указанием ценовых диапазонов (цены являются приблизительными и действительны для регионов Окленда, в других местах могут быть другие).

ЕСЛИ ВАМ ХОЧЕТСЯ ЦИТАТА НА ПЕЧАТНЫЕ ОБОИ, ПОЖАЛУЙСТА, НАПИШИТЕ LUCY — [email protected] CO.NZ

NZ BIRDS WALLPAPER PHOTO MURAL

— 2.5 м в высоту x 2,8 м в ширину
— Диапазон цен — от 1400 до 1500 долларов + НДС (зависит от места установки и сложности)

NZ BIRDS ТЕРМОФОРМОВАННЫЙ ВИНИЛ НА ИЗГИБНЫХ АКРИЛОВЫХ ПАНЕЛЯХ — WAIKATO DHB FOYER ARTWORK (Hauora ihub fitout)

— 4.7×3.0
— Ценовой диапазон — POA
— Мне посчастливилось сотрудничать с Waikato DHB в их новом оснащении Hauora ihub. Я создал эту настенную роспись с птицей из Новой Зеландии, она была напечатана на виниле и термоформована на большие изогнутые акриловые панели, которые создали капсулу и стену в конференц-зале.Я понимаю, что это была действительно сложная работа для принтера, потому что каждый отпечаток нужно было исказить, чтобы он соответствовал изгибу акрила, но в конце концов, слава богу, они добились своего!

НАПЕЧАТАННЫЕ ОБОИ BROWN’S ISLAND MURAL

— 2,15 м в высоту x 1,3 м в ширину
— Диапазон цен — от 800 до 900 долларов + НДС (зависит от места установки и сложности).
— Изображение Rangitoto доступно вместо острова Брауна.
— Фреска была установлена ​​за раздвижной стеклянной дверью с деревянной рамой, поэтому, когда дверь отодвигается, деревянная дверь обрамляет фреску.

НАПЕЧАТАННЫЕ ОБОИ ‘KOHI PARADISE ll’ MURAL

— 9 x 3м
— Диапазон цен — 2800 — 2999 $ + НДС в зависимости от места и сложности установки.
— Многие другие пляжные панорамы доступны в этом размере — спрашивайте.

НАПЕЧАТАННЫЕ ОБОИ «ЧТО НА УЖИН» MURAL

— 6 x 3м
— Диапазон цен — 2000 $ — 2200 $ + НДС в зависимости от места и сложности установки.
— Настенная роспись по индивидуальному заказу для стены в конференц-зале.

НАПЕЧАТАННЫЕ ОБОИ ДЛЯ ВАННОЙ НА ЗАКАЗ MURAL

— 0,8 x 2,1 м
— Диапазон цен — 1000 $ — 1200 $ + НДС в зависимости от места и сложности установки.
— Настенная роспись по индивидуальному заказу.

NZI BUILDING НАПЕЧАТАННЫЕ ПОДЪЕМНЫЕ ВАЛЫ

— Различные размеры, включая потолок.
— Ценовой диапазон — POA — в зависимости от места и сложности установки.
— Это были специально разработанные фотообои, для которых требовалась индивидуальная фотосессия.

СТОМАТОЛОГИЧЕСКАЯ ХИРУРГИЯ ФОТОГРАФИЯ ВИНИЛОВАЯ ФОТОГРАФИЯ

— 4 x 1 м
— Диапазон цен — 999 — 1099 долларов — в зависимости от сложности и расположения.
— В этой отделке стоматолога было проведено 16 операций, все с разными панорамами обоев.

ОБОИ GRAFFITI COLLAGE VINYL MURAL

— 3 x 4 м
— Диапазон цен — 1800 — 2000 долларов + НДС — в зависимости от сложности и местоположения.
— Этот коллаж на стенах создает забавный фон для этой детской шумной комнаты.

ЕСЛИ ВАМ ХОЧЕТСЯ ЦИТАТА НА ПЕЧАТНЫЕ ОБОИ, ПОЖАЛУЙСТА, НАПИШИТЕ LUCY — [email protected]

Выставка «Четыре искусства» первая, на которой Джексон и Чарльз Поллок объединили свои работы.


Братья были частью абстрактного экспрессионистского движения после Второй мировой войны.

Один из самых влиятельных художников ХХ века и его малоизвестный брат — предметы единственной в своем роде выставки в Обществе четырех искусств.

Работы Джексона Поллока, который был крупной фигурой в абстрактном экспрессионистском движении после Второй мировой войны, и его старшего брата Чарльза впервые были представлены в паре в фильме «Чарльз и Джексон Поллок», который проходит в марте. 28 в здании Эстер Б. О’Киф.

На выставке представлено более 70 работ Чарльза Поллока, плодовитого художника, чьи работы охватывают движения соцреализма и абстрактного экспрессионизма, и 25 работ Джексона, прославившегося в 1940-х годах своими рисунками с жесткими каплями.

«Это первый раз, когда Джексона и Чарльза показывают вместе», — сказал Филип Райлендс, президент и главный исполнительный директор Общества четырех искусств и сокуратор выставки Поллока вместе с владельцем художественной галереи Отто Хюбнером. «Их карьеры совсем не переплетались».

Подробнее: Высокое произведение покойного скульптора Беверли Пеппер поступает в Общество четырех искусств

На выставке представлены картины, рисунки и гравюры, а также два четвероногих стула, которые использовал Джексон Поллок, когда создавал свои работы. ; две фотообои Джексона за работой известного арт-фотографа Ханса Намута; и фотообои Чарльза, сделанные женой Сильвией.

Он также включает хронологию жизни художников и фильм о Джексоне, снятый Домом Поллока-Краснера и Исследовательским центром в Ист-Хэмптоне, штат Нью-Йорк.

Джексон Поллок умер в 1956 году в возрасте 44 лет, а Чарльз Поллок умер в 1988 году в возрасте 85 лет.

«Это не заранее подготовленное передвижное шоу, — сказала Ребекка А. Данэм, руководитель отдела изящных искусств и искусств Four Arts. куратор. «Это уникальный опыт публики».

В то время как Джексон Поллок считался одним из самых важных художников своей жизни, Чарльз Поллок был талантливым художником, сказал Рилэндс.

Давний профессор искусств в Университете штата Мичиган, который также работал политическим карикатуристом, его работы выставлены в музеях, галереях и общественных зданиях по всему миру.

Как и его брат, он был частью абстрактного экспрессионистского движения, но его работа была более организованной, сказал Данхэм.

«Работа Чарльза более структурирована, основана на знаке, а не на жесте, и стала иметь сходство с живописью« цветового поля »», — сказал Данхэм. «Это более продумано, где работа Джексона больше касается того, что творчески вытекало из него в тот момент.У Чарльза был другой способ работы, другой способ создания абстрактных работ ».

Выставка« Чарльз и Джексон Поллок »заняла около семи месяцев, сказал Райлендс, и экспонаты были получены из Германии, Нью-Йорка и некоторых других стран.

Выставка открылась в январе и получила положительный отклик, сказал Райлендс.

«Люди восхищались картинами Чарльза Поллока, — сказал он. — Джексон Поллок повлиял на ход истории искусства 20-го века, в то время как Чарльз, очень профессионально и элегантно, сопровождает курс истории американского искусства ХХ века.»

Выставка, подписанная членами Руководящего комитета Поллока четырех искусств и Фонда Корнелии Т. Бейли, будет экспонироваться с 10:00 до 17:00 в понедельник, среду, четверг, пятницу и субботу, а также с 1 до Воскресенье, 17:00. Вторник зарезервирован для участников Four Arts с 13:00 до 17:00

Входной билет стоит 10 долларов США, бесплатно для участников и детей 14 лет и младше. Инструкции о том, как пройти самостоятельную экскурсию по выставке, доступны в галерея.

29-минутный виртуальный тур по выставке под руководством Райлендса доступен онлайн.

[email protected]

@ JRWagner5

Новая страница коллекции фотообоев Раджи Р.М. — Раджи Р.М. — дизайнер интерьеров | Вашингтон, округ Колумбия,

Мы рады поделиться с вами нашей капсульной коллекцией фотообоев на новой странице, которую мы создали для их демонстрации! Как дизайнер интерьеров Раджи считает, что эти фрески придают дому дополнительный визуальный интерес. Их использование и влияние разнообразны и огромны.По сути, это, без сомнения, прекрасное искусство. Если их разумно использовать в дизайнерских проектах, они могут добавить архитектурный интерес и действительно стать центральными элементами комнаты, особенно той, в которой его нет. А при умелом обращении эти фрески могут даже перевернуть масштаб комнаты с ног на голову! Выбирая правильную стену и правильную фреску, вы можете фактически управлять своим восприятием размера комнаты. Вопреки распространенному мнению, что эти крупномасштабные фрески лучше всего подходят для комнат с серьезными квадратными метрами, они на самом деле творят больше чудес, когда устанавливаются в небольшой комнате обычного размера.Возьмем, к примеру, комнату, которую Раджи спроектировал для выставки Kips Bay Show House в 2012 году. Фактические размеры комнаты были неудобными 10 футов 12,5 футов 13 футов 10 x 10 футов 11 дюймов, одна стена была полностью посвящена окнам, другая — дверному проему, а еще одна стена была частично утоплена и отступила. Раджи решил установить две разные настенные росписи. — Кипс-Бэй №4 и Версаль №5 на противоположных стенах. Более крупная фреска, Кипс-Бэй №4 не только помогла решить проблему с утопленной стеной, но и стала потрясающим центром внимания, обманывая глаз, полагая, что комната намного больше и просторнее, чем было на самом деле. Это не умаляет того, насколько невероятно полезны эти фрески для уравновешивания и уменьшения масштабов больших комнат. Показательный пример — показанная ниже главная спальня имеет ширину более 18 футов и глубину 26 футов.

Теперь, когда вы знаете, как эти фрески могут помочь в оформлении и декоре комнаты, разве не было бы очень полезно увидеть эти фрески в действии? Теперь вы можете более подробно рассмотреть каждую фреску в нашей коллекции и просмотреть рядом фотографию установки, показывающую, как эти фрески можно использовать в комнате! Раджи лично отбирал и работал над каждой фреской.Из сотен фотографий, сделанных во время ее путешествий, лишь несколько были вырезаны и превратились в фреску. Это предполагает очень тщательный отбор объектов, которые будут хорошим предзнаменованием при увеличении до большого формата. Затем каждая фреска подвергается корректировке цветов, света и теней и обрезке их до идеального размера, редактируя фотографию, чтобы получить лучшие и наиболее дополняющие символы для интерьера.